Во ВГИКе завершился первый этап 45-го международного студенческого фестиваля. Он проходил с 20 по 24 октября. Мы постарались собрать главное: от расписания и техники до тем фильмов и атмосферы, которую прожили студенты.
Читать: 30 мин.
Как всё устроено
ВГИК фестиваль проходит в два этапа: внутренний и международный. На первом выбирают работы, которые представят ВГИК на втором, который пройдёт с 10 по 14 ноября 2025 года. Ранее существовал ещё и открытый отборочный этап, но в этом году его закрыли для студентов, что вызвало волну возмущений и коллективное письмо ректору — о чём мы писали здесь.
Помимо студенческого жюри под председательством студентки ВГИКа Наталии Кундельской (её «Ленточка» взяла Гран-при прошлого года), есть и основная коллегия во главе с режиссёром Климом Шипенко. Лично он во ВГИКе ни в один из фестивальных дней не был. Для таких случаев, как говорили организаторы в беседе «ВГИК ФЕСТ ПИСЬМО», о которой мы писали здесь, «у жюри есть ссылка со всеми работами, жюри в редких случаях смотрят фильмы в зале, так заведено».
Судя по реакциям в соцсетях, ВГИКовцы в целом восторженно приняли объявление о составе жюри. Пост оргкомитета фестиваля собрал преимущественно положительные реакции, а одна из выпускниц1 в беседе общежития отреагировала так:
«Наконец-то нормальное жюри. Очень рада за ребят, кто участвует в этом году».
Генеральный спонсор 45-го «ВГИК Феста» — ПАО «Газпром». Вот как об этом в своём телеграм канале писала журналистка Арина Бородина:
«Примечательно, конечно, что у Международного студенческого (!) фестиваля ВГИК (!) генеральный спонсор, судя по постеру — «Газпром». Это как говорил Жорж Милославский в “Иван Васильевич меняет профессию”: “Это я удачно зашёл”»
«Такого никогда не было»: как открывали 45-й фест
«Праздник молодого кино» — так ведущие церемонии открытия, студенты мастерской А. Л. Фёдорова Даниил Стрельцов и Анна Фарниева, описали старт первого этапа. Они подчёркивали: это «место, где оживают мечты» и где автор «видит себя глазами другого художника».
В этом году отборочная комиссия, как отметили ведущие, просмотрела 214 работ (около 50 часов) и выбрала 102 фильма для показа. «Такого никогда не было» — сказал в приветственном слове декан сценарно-киноведческого факультета и председатель отборочной комиссии фестиваля Вячеслав Марусенков. Он добавил: регламент «чуть изменился» и из-за роста количества работ придётся «бегать из зала в зал».
А генпродюсер ВГИК фестиваля Фёдор Попов в своём выступлении преподнёс события вокруг изменения регламента и все «сомнения» как признак востребованности фестиваля: «такое количество эмоций, писем, обращений... я понял, что фестиваль действительно достиг своего уровня. Он стал дико популярен».
«Скажу честно, это прозвучало как плевок в лицо студенческому мнению», — комментируя церемонию открытия в разговоре с Pitch сказал один из студентов ВГИК2.
По словам нашего источника в съёмочной группе2, которая делала официальные интервью с жюри и участниками фестиваля для оргкомитета, им запретили задавать сотрудникам вуза вопросы о смене регламента и причинах недопуска тех или иных фильмов3.
Как смотрели кино
22 октября в 910-м зале перед стартом блока организаторы предупредили: «Сегодня особые проблемы с проектором, возможен сдвиг расписания. Давайте отдельно поаплодируем нашим техническим директорам и механикам». Отдельные блоки действительно запускали с задержкой, иногда ставили не ту версию фильма, просили перезагрузить, а зал шутил «закройте все глаза», «мы не смотрим». Но, по наблюдениям нашей редакции, в сравнении с прошлым годом технических сбоев было заметно меньше. Так, к примеру, мы не зафиксировали случаев отключения проектора во время показа, что случалось в предыдущие годы.
Программа и её логика: алфавит против «дней мастерских»
В этом году конкурсные блоки внутри дня шли в алфавитном порядке, без деления на «анимацию/игровое/док» и «мастерские». Часть студентов в разговорах с редакцией жаловалась: готовиться к показу стало сложнее, ты «приходишь на анимацию, а попадаешь на жёсткую драму», «нельзя удобно прийти на конкретную мастерскую». Другие, наоборот, видят в этом демократизацию: «наконец-то убрали „дни филиалов“… лайк, демократичное решение», — пишет одна из студенток ВГИК2 в своём телеграм канале.
По словам нашего собеседника, близкого к оргкомитету2, решение об алфавитной ротации приняли ректор ВГИК Владимир Малышев и генеральный продюсер фестиваля Фёдор Попов3.
Содержательно: все табуированные темы... но
Мы перечитали весь каталог, добавили впечатления с просмотренных показов и собрали всё в одном месте. По нашим наблюдениям, заметная часть фильмов — о «семейном узле»: тайне, вине, утрате. Личные драмы между «правильно» и «по-человечески»: мать и дочь в «АСЯ Я», сёстры в «Не считая дней моей жизни», сын в «Бесы: Ставрогин». Рядом — любовь и взросление: «Каталюська ищет любовь», «Илья и Захар», «Ярче». Мотив смерти — от поэтической медитации «Агара — колыбель» до бытовых трагедий «Револьвер» и «Крыша». Тон бережный: фильмы ищут язык эмпатии. Экология — в документалистике: «Капля в море», «Чёрная пурга», «Что бы сказало море?» — всегда конкретный человек и его дело. Тема инклюзии: в «Поехали в бар?» с главным героем со СМА. Религия как метафора: в «Живите в доме» с ангелом-хранителем заброшенной церкви. И «Сказка Искорки» Анастасии Лис — сказка о жестокой реальности вокруг глазами ребёнка. Работа получила широкий резонанс среди студентов и приз зрительских симпатий на закрытии фестиваля. В нашем независимом голосовании, полные результаты которого можно изучить здесь, она также вышла на первое место в номинации «лучшая режиссура мультипликационного фильма». «По-моему, самая сильная и смелая работа фестиваля», — сказал в беседе с Pitch один из студентов ВГИК2.
Авторы фильмов-участников такое впечатление, что дискутировали вообще на все табуированные темы: курение, секс, наркотики, изнасилование, аборты. Без негативных коннотаций упоминались из уст героев и играли песни лиц, признанных Минюстом РФ иностранными агентами.
Самая пацифистская реплика, которую мы услышали за неделю, — из фильма «Удар левой ход конём»: «Мечтаю, чтобы люди не гибли из-за чьих-то амбиций». В тех немногих работах о вооружённом конфликте с Украиной, которые мы увидели в отборе, авторский взгляд совпадает с официальной рамкой. Например, клип «Мы — не герои» (реж. Анастасия Повар, мастерская
Е. Г. Яременко) с реальными военными и строками «Мы за русский Донбасс поднялись для кровавой расправы…». Проект снят при поддержке «Парка „Патриот“».
Е. Г. Яременко) с реальными военными и строками «Мы за русский Донбасс поднялись для кровавой расправы…». Проект снят при поддержке «Парка „Патриот“».
В фильмах, затрагивающих тему, нет проукраинской стороны. Тема количественно единична, а тонально официально приемлема.
Помимо музыкального клипа в программе была ещё одна работа, в которой «тема СВО» звучит прямо. Это «Выбор» (реж. Владислав Коровин, мастерская А. Г. Плоткиной, 20 мин.): герой-доброволец на фронте с 2022 года. Интервью с медийными фигурами Донбасса, культурные выступления на передовой. Работа была встречена залом неоднозначно, привычные финальные аплодисменты соседствовали с выкриком «фу!».
Питчинг «Защитники Отечества»
Первое из внеконкурсных мероприятий фестиваля — питчинг сценарных заявок под названием «Защитники Отечества», прошедший во ВГИКе 21 октября.
Организаторы объявили тему «из самых значимых и глубоких для кино» — война и её следы. Регламент: пять минут презентации и две на вопросы жюри. В составе: продюсер и режиссёр, генпродюсер фестиваля ВГИК Фёдор Попов, креативный продюсер Wink Марина Наумова, главный редактор «ВГИК-Дебют» Елена Семагина и глава дирекции кинопоказа Первого канала Сергей Титинков.
Первый участник, Константин Брацихин, представляя идею фильма «Меня забыли», философской военной драмы «о небытии» на основе гибели красноармейцев 28 августа 1941 года, сел на корточки прямо на сцене и читал с листочка. Судя по всему, это был не жест, а необходимость: в отсутствии стойки и стола все подсказки он разложил прямо на полу.
В шорт-лист питчинга вошли 12 заявок. Большинство о событиях и периоде Второй мировой, но были и другие темы.
К примеру, проект «Сёстры Рокоссовского» — эпическая драма о Варшавском восстании и семье маршала, призванная, по словам авторки Екатерины Тютиной, «нивелировать историческую недостоверность» нынешних трактовок, ведь «страны Запада активно считают, что Польшу освободили поляки, хотя это была советская армия». Член жюри Фёдор Попов заметил, что «там другая немножко история», напомнил про Армию Крайову и «прозападный путь» Польши. Авторка настаивала, что «поляки уже, к сожалению, этого не помнят».
Евгения Свирикова из Тверского волонтёрского штаба Донбасса представила заявку «Золотой час» — мелодраму о полевом госпитале «в зоне СВО». Это был первый фильм о современной ситуации среди множества историй о Второй мировой. В центре сюжета тактическая медицина, эвакуация из «красной зоны» и взросление героя. «Сценария пока нет, только заявка, — сказала авторка, пообещав прислать синопсис. — Я из Твери, у нас в штабе работают медики, материала много».
Особую реакцию вызвала заявка «Чёрная бригада» — исторический детектив-триллер о том, как тень нацизма, пережив 9 мая, затаилась в ожидании. Автор Сергей Рожнов читает наизусть, энергично и уверенно, но на фразе «ему дают фенибут» зал не может сдержать смех. Жюри уточняет: «То есть зло побеждают космическими таблетками, я верно понимаю?» — и снова смех.
«Точка ноль» Алсу Хабибуллиной — второй проект о конфликте с Украиной в программе. Сюжет: электрик в кризисе едет добровольцем на «СВО», пережив «мясорубку» и смерть друзей, решает спасать, а не убивать — становится эвакуатором на мотоцикле «Урал», доставляя боеприпасы на «нулёвку» и вывозя раненых.
Также был проект Романа Мельникова «Корабли пустыни» — про боевой экипаж с двумя верблюдами, проходящих путь от Сталинграда до Берлина с Юрой Борисовым в дримкасте. Тема верблюдов встретилась сразу в двух проектах: второй — «Друг мой, Адьян» Юлии Абдурахмановой. Обе заявки основаны на реальных фактах использования верблюдов в 902-м полку на полях Второй Мировой. В середине питчинга «Кораблей пустыни» внезапно садятся батарейки во всех микрофонах, волонтёры убегают их менять, презентация какое-то время идёт без них. Ближе к концу жюри почти не задаёт вопросов. О результатах питчинга фестиваль официально не сообщил, лишь ограничился абстрактной формулировкой «жюри определили лучшие работы и наградили победителей в каждой номинации»3.
Фильмы и/или мероприятия
Показ фильмов сразу в двух залах возник из-за резкого увеличения программы: отменили возрастные ограничения, добавили 18+ — компромисс после недовольства студентов. Посмотреть всё стало физически невозможно, хотя для крупных фестивалей параллельные показы дело привычное. Но в этот раз и сами мероприятия пересекались с сеансами: например, концерт «Память», посвящённый 80-летию Победы и подготовленный мастерской А. Я. Михайлова, шёл 21 октября в разгар конкурсных блоков, и часть зрителей просто не успевала дойти до него, смотря в этот момент фильмы конкурсной программы.
Аналогично, первый дневной показ запустили не дождавшись окончания церемонии открытия. Участники, включая членов жюри звукорежиссёра Ростислава Алимова и операторку Марию Соловьёву, не успели на первые фильмы блока и заходили уже на третий.
«К сожалению, не 37-й год»: что сказал Дмитрий Певцов на творческой встрече о кино, героях и предателях
Внимание: в этом блоке есть цитата с грубой лексикой. Если для Вас это неприемлемо, пропустите этот блок.
Фестиваль 21 октября завершился «творческой встречей» с актёром и депутатом Дмитрием Певцовым. О творчестве он говорил мало, главными стали темы истории, идеологии и «героев нашего времени». Значительную часть наполовину заполненного зрительного зала составляли не студенты, а женщины средних лет.
Из немного, что Дмитрий Певцов сказал о творчестве: «Актёрская профессия провоцирует эгоцентризм. Нужно учиться отдавать — иначе на сцене делать нечего».
Он посетовал, что «живых примеров» для воспитания зрителя почти нет, обвиняя во всём «навязанный вектор успеха» вместо «самоотдачи». По его словам, Россия и культура «перезагружаются» только через испытания: «Россия… всегда [шла] через войны», а культура «перезагружается» не эволюцией, а шоком и это закономерность, а не изъян.
Современных героев для кино он видит в «участниках СВО», медиках и военных священниках: «Когда парни чувствуют, что страна с ними, они готовы на подвиги».
Почему, по словам Певцова, эти фильмы «не нужны»? Он объясняет: «ждуны».
«Ждуны, которые поглупее, типа Хаматовой, ну и этих всяких придурков, они уехали, там что-то шипят, воняют, но потом приползут обратно, потому что деньги кончатся. Но поумнее ждуны остались»,
— продолжает он. Певцов говорит о тех, кто «сидит в театрах», министерствах и распределяет деньги на кино, «считая собственные бабки». «С ними бороться сложно, к сожалению, не 37-й год», — добавляет он. Вспоминает, как «разговор о важном» с «ветераном, кавказским воином и современным парнем» в московской школе отменили «за два часа до начала», чтобы «не травмировать школьников».
Говоря о «моральном иммунитете», Певцов призвал вернуть идеологию с детства, как в СССР: «октябрята — пионеры — комсомольцы» задавали ясные ориентиры.
В финале вечера Певцов исполнил две песни — романс «Я тебя никогда не забуду!» и «Город, которого нет». Последняя реплика Певцова в проигрыше песни: «Мы самые счастливые люди, мы живём в России… Мы непобедимы… Желаю всем мира после нашей победы!».
Как отозвался об этом творческом вечере один из собеседников Pitch2: «Лучше б только пел».
Михалков: «Давайте сначала поговорим, а потом вы решите, как ко мне относиться»
Последнее мероприятие фестивальной программы — мастер-класс с Никитой Михалковым, которому в этом году исполнилось 80 лет (юбилей пришёлся на дни фестиваля, 21 октября). Поэтому многое на фестивале было посвящено ему: Михалков на постере (кадр из «Я шагаю по Москве»), в ретроспективных показах его фильмов и в отдельном событии — фильме «Никита Михалков. Метод».
Такая палитра мероприятий, к слову, понравилась не всем. Кто-то анонимно написал в студенческий канал «ВГИК-любит» (о котором мы писали в этом нашем материале) так:
«Господа, говорить открыто теперь страшно, но молчать невозможно: почему в этом году вгик фест превратился в фестиваль имени Михалкова? При всем уважении к маэстро, разве фестиваль не должен открывать дорогу молодым кинематографистам, а не нахваливать старых? Программу урезали и искромсали в угоду тому, что два с половиной дня из пяти будут посвящены фильмам Михалкова и фильмам о Михалкове. Это нормальная ситуация для студенческого фестиваля?».
Никита Михалков официально посетил ВГИКовское мероприятие впервые за 11 лет. Последний раз подобное произошло в сентябре 2014 года в рамках акции юбилейный «Кинопоезд ВГИК-95» когда Михалков прибыл на нём вместе со студентами в Ярославль и провёл там мастер-класс.
Очередь в киноконцертный зал собралась задолго до начала мероприятия 23 октября. Сначала пускали только через дверь на втором этаже, а вход через третий запрещали. На это сверху накладывалась изначальная логика мероприятия: регистрация была закрытой, оргкомитет публиковал пост, что «места закончились» и что попасть смогут лишь те, кто успел зарегистрироваться, строго по паспорту. Объяснялось это соображениями пожарной безопасности, чтобы не впускать в зал людей больше, чем мест и никто не садился на лестницы. Но в день мастер-класса, когда стало ясно, что все будут заходить в одну дверь, волонтёры объявили: поднимайтесь на третий этаж, проход там тоже открыт. По итогу паспорта не проверяли, с регистрацией не сверяли, вход в зал стал по факту свободным3. Зрители сидели в том числе и на лестницах.
Зал, набитый до отказа, встал, когда Михалков появился у сцены. Дальше внимание держали уже не аплодисменты, а та самая «мертвая тишина», о которой он сам рассказывал как о высшей степени соучастия зрителя:
«Аплодисменты можно купить. Тишину — нет. В моменты квинтэссенции зритель перестаёт быть зрителем — он становится соучастником и не хочет разрушать созданную атмосферу», — объяснял режиссёр.
Ректор Владимир Малышев представил Михалкова не как гостя, а как «человека, который пришёл к себе домой», напомнил о роли Михалкова в перестроечном Союзе кинематографистов и о помощи Союза ветеранам.
Позже в течение вечера Малышев ещё раз возвращался к теме «исторического съезда» 1986-го: «Единственный, кто из молодых встал и сказал: “Ребята, как вам не стыдно?” — был Никита Сергеевич». На эту реплику ректора Михалков ответил: «До сих пор жалею».
«Революционный» V съезд Союза кинематографистов СССР прошёл 13–15 мая 1986 года в Кремле. Реформистски настроенная часть делегатов во главе с Элемом Климовым победила на выборах, потеснив «старую гвардию» и начав демонтаж прежней административно-цензурной системы управления кино. На съезде был дан старт «снятию с полки» ранее запрещённых фильмов и обновлению кинопроката. Никита Михалков публично защитил Сергея Бондарчука, осудив травлю и назвав происходящее вокруг него «ребячеством».
Открывая мастер-класс, режиссёр предложил формат: «давайте сначала поговорим, а потом уж вы решите, как ко мне относиться». Дальше почти сплошная «практическая теория». «Концентрация и энергия, которые создают атмосферу, — это три кита, на которых держится всё», — говорил Михалков. «Слово само по себе ничего не значит — важнее энергия рождения слова».
Михалков, цитируя Михаила Чехова — «любое искусство стремится быть музыкой», — отметил: «слово ничего не значит, а значит энергия». «Хотите проверить? Кто?» — спросил он, приглашая зрителей на сцену. Первой мгновенно воскликнула своё «Я!» студентка ВГИК актёрской мастерской В. П. Фокина София Иванова. Вместе с ещё двумя студентами ВГИК она поучаствовала в упражнении на концентрацию, где по команде режиссёра произносились фразы: «я тебя больше не люблю», «который час», «мне больно» — с разной «температурой» и паузой. «Пауза — не дырка, а нагнетание энергии, а право на паузу — великое мастерство», — подчеркнул Михалков.
«Он говорил мне шёпотом, направлял, — вспоминает София. — И чем дольше я была на сцене, тем больше ему доверяла. От него исходила очень сильная энергетика, она буквально наполняла пространство»,
— приводит слова студентки ВГИК Софии Ивановой пресс-служба МСФ ВГИК.
Михалков говорил: в кино зритель актёра — съёмочная группа. Если во время сложной сцены осветитель глядит на часы он не выбивает, а крадёт энергию. За такое Михалков готов увольнять. И формулирует «принцип цеха»: группа должна чувствовать себя соавторами, иначе «Бог не поцелует».
«У меня были случаи, когда я выгнал человека с работы, который как раз во время дубля посмотрел на часы. Жестоко, блажь, барство, что угодно, вы считайте как хотите, но это принцип».
Режиссёр вспомнил и о реакции зрителей на одну из своих последних картин:
«"Утомлённые солнцем 2" так ведь обосрали, причём организованно. Но когда пять лет тысячи человек работают в грязи, в пыли, когда я с площадки из Алабино зимой еду домой, открываю бутылку воды, подношу ко рту и засыпаю... Понимаете какая степень [усталости] так сказать?»
При всей любви к свободе метра, сериальная «органика» это ловушка, говорил Михалков: всё «правильно и естественно», но без образа. «Боятся образа, страшно разрушать медийность, через которую тебя полюбили». Противоядие здесь короткий метр, он учит лаконизму и поиску языка: «знать, ради чего мало; нужно найти способ, чтобы это волновало ещё кого-то».
Самый эмоциональный эпизод — рассказ о «Механическом пианино». По словам режиссёра, актрису, заменявшую Елену Соловей, «плёнка не принимала»: вокруг лица на негативе появлялось «свечение». «Проверили всё — аппаратуру, лабораторию. Привезли Соловей и свечение исчезло», «иногда Бог прямо вмешивается в кадр», заключил он.
Когда Никита Сергеевич объявил вопросы из зала, первыми откликнулись ВГИКовские актёры, пригласили Михалкова на свой спектакль. Режиссёр вежливо ответил: «С удовольствием, но у меня в это время “12” в Бишкеке. Если предложите другие даты…». На вопрос «Как с вами связаться?» пообещал «дать координаты».
Студентка продюсерского факультета ВГИКа Алёна спросила, почему фильм назвали «Утомлённые солнцем». Михалков ответил просто: «аналог „Унесённых ветром“, понравился ритм». Затем она попросила «увековечить» день автографом на плакате фестиваля. Михалков пообещал расписаться позже, но Алёна не стала ждать и выбежала на сцену в финале мероприятия, чтобы получить заветную подпись.
Студентка ВГИКа Дарья спросила, каким Михалков видит современный кинематограф, ведь «искусство всегда отражает время». После паузы Михалков ответил: «А вы?». Дарья сказала, «как актёры до этого сидели на сцене, набирали энергию, сейчас тоже будто время подготовки перед словом», Михалков коротко заметил: «Я согласен».
На вопрос студентки ВГИКа о работе со звукорежиссёрами Михалков ответил: «Звук играет грандиозную роль в эмоциях и порой сильнее изображения: когда не видишь, а только слышишь, бывает ещё страшнее».
Один из студентов ВГИКа также спросил «А у вас котлы генеральские что ли?». Михалков не сразу понял вопроса, но после небольшой паузы посмеялся и ответил «Да! Я же генерал».
Мем «генеральские котлы» — отрывок из фильма «Утомлённые солнцем 2: Цитадель», где герой Михалкова на вокзале спорит с гопниками о своих часах («котлы» — жаргон для часов). Мем «генеральские котлы» появился в соцсетях на рубеже лета-осени 2025 года как пародия и постирония
Передавая урок Михаила Ромма, Михалков цитировал буквально: «Жизнь — колесо телеги, а ты — муха на колесе. Вот телега едет: солнышко, солнышко, солнышко… потом — говно, говно, говно, потом опять солнышко. Пытаюсь ловить моменты “при солнышке”. Научило многому».
«Я иду на такие встречи с надеждой достаточно много для себя вывести из этого разговора. Поэтому не ищите во мне мэтра, я не собираюсь никого учить, но тем опытом, которым он меня наградил, я готов делиться. И еще скажу, что испытываю большую свободу, внутреннюю радость. Я абсолютно не чувствую груза сделанного. И это мне очень облегчает жизнь. Когда ты не чувствуешь своего величия, ты имеешь возможность ни на кого не обижаться»,
— сказал Михалков в конце встречи.
Ректор ВГИКа Владимир Малышев провожая режиссёра напомнил, о том, что «два дня назад вся страна отметила юбилей Никиты Сергеевича»:
«Когда мы были в уютном зале, вдруг входит президент Владимир Владимирович Путин, лично поздравил и наградил орденом Андрея Первозванного»,
— добавил ректор.
Часть аудитории пришла взглянуть на Михалкова как на «живую легенду», описывает свои эмоции одна из студенток ВГИКа2 в своём телеграм канале: «какой же кайф от количества и качества поданной информации <...> живая легенда!».
Многие2 в своих комментариях оговариваются: «Люблю то, что он делал. Не прощаю, как он существует сейчас, но благоговею перед тем, что сформировало многие миллионы киноумов»; «Можно относится к нему по-разному, но масштаб личности поражает»; «Снова задумываюсь о «метаморфозах» Никиты Сергеевича… в голове не укладывается» — пишут в своих соцсетях зрители мастер-класса.
В других комментариях2 об этом вечере звучат «человек с уникальной энергетикой», «маэстро в родных стенах». Другая студентка2 в разговоре с редакцией и вовсе называет этот мастер-класс «самым полезным» из всех, что были во ВГИКе.
Вечер с Никитой Михалковым был полной противоположностью «творческой встречи» с Дмитрием Певцовым. За 2,5 часа своего выступления Никита Сергеевич ни разу не упомянул ни одну из идущих на земле войн.
После завершения встречи выходы в основные пространства второго и третьего этажа перекрыли. Поток зрителей направляли на пожарную лестницу. Если внутрь пускали максимум со всех входов, то наружу только через пожарную лестницу, по узкому маршруту, исключающему соприкосновение с главным героем вечера, который в этот момент давал интервью в холле второго этажа нового корпуса ВГИК.
Результаты первого этапа
Вечером 24 октября во ВГИКе прошла церемония закрытия первого этапа ВГИК фестиваля 2025.
Гран-при фестиваля получил фильм «Точка-тире» (реж. Калерия Котова, мастерская С. Л. Шумакова).
Работы, которые представят ВГИК на следующем, международном этапе фестиваля, и полный список победителей можно прочитать здесь.
1 Мы сохраняем анонимность источника в соответствии с §2.2 Кодекса редакции, по просьбе источника, редакции известна его личность.
2 Мы сохраняем анонимность источника в соответствии с §2.2 Кодекса редакции, из-за риска негативных последствий на учёбе во ВГИКе за связь с Pitch, редакции известна его личность.
3 Мы направили запрос на комментарий оргкомитету фестиваля. На момент публикации ответ не получен.
